1.这是极为特殊的历史转折期，物质文明发展到这一步注定了精神（信仰）的缺失，灵魂空虚、物欲横流，人们的精神堕入虚无主义，只能沉浸在金钱物质欲望和肉体感官刺激中，有各种不安和痛苦。多少年轻人也失去了纯真的理想和纯美的爱情。这绝不仅是我们这个星球上的生命的悲剧，而是任何一种生命在文明发展进程中注定的悲哀。生命的意义到底是什么？我们到底该怎样活着？
2.“欲望的规律”：人生就是由欲望不满足而痛苦和满足之后无趣这两者所构成。你满心期待着未来的某个快乐，却未必理智认知到了它是短暂的而不会持久。人的本质是痛苦，快乐充满幻灭感，只是昙花一现。——这个描述有两种含义：一、人的欲望生发的规律显得生命充满无意义感；二、人的欲望实现后的感受的规律。感受只发生在“陌生”阶段，一旦“熟悉”了对象，大脑就不再接受刺激，感受就消失了。
3.我们总是害怕死亡，而如果人真的可以永远活着，我想人们同样会像害怕死亡一样害怕永恒，或厌倦永恒。
4.一种理想主义的人生观是：生命的长度无须受制于肉体自然的衰败，它应该是受你的心灵、你的快乐的需要而去自主选择。我们现在这样，“活着”等于“自然生命时间”，在其间被无常，被疾病，被死神奴役，有的人承受着巨大的痛苦，而还要在沉重的道德压力下始终保持“活着”，这并不是人们的善，反而是恶。人们可真正去同情他们的大不幸？为了尊重生命，我们要自己决定自己的死亡以及死亡的方式。这死亡的权利让人与人之间绝对平等，让一切生活平等，让生和死平等。人获得最彻底的自由，人不会再被迫为物质生活、为世俗尊严而疲于奔命。每个人以他乐意的方式存在。（国家的公权力应该为“死亡权利”提供支持。）
5.人们总爱追问人生的意义，其实人生本无所谓意义，因为：存在先于本质，先有“存在”，然后才有对这个“存在”的本质是什么的描述，“意义”也属于描述的内容。
6.宇宙一切存在，本身是如何得以存在的？——这个问题足以摧垮你的无信仰主义。你不能不对自身以及对这个世界感到震惊。
7.现代文明里的人在成年后余生都在用大量的时间干一件事：治愈自己。包括但不限于画画、钓鱼、看足球、打游戏。它们已然不是一种兴趣爱好了，而是一种疗愈自己的方式。但这些方式都不能真正实现治愈，只是止痛药。很多人将目光转向宗教，由于他不能真信，因此宗教仅仅是安慰剂，连止痛药都不如。我（龚咏雨）写《重大人生启示录》其实就是为了实现真正的治愈。
《重大人生启示录》如何阅读更多文字？请点击：https://www.anxltklyy.com/rensheng/zhongdarenshengqishilu/149230.html
《诗学》是一本兼具批评与阐释性质的文艺理论著作。在该作中，亚里士多德对戏剧作品进行了广泛的思考和研究。他强调戏剧的本质在于模仿，通过对生活的再现，戏剧能够唤起人们的共鸣和情感投入。亚里士多德特别关注戏剧的情节结构，他认为戏剧应该具备一个完整的故事线索，有起承转合的发展，并在高潮中达到顶峰。这种情节安排能够引起观众的紧张感和情绪共鸣，使得戏剧作品更具有吸引力。
亚里士多德还强调戏剧中角色的重要性。他认为，角色应该具备可信度和可行性，他们的言行举止应当符合观众对于现实生活的认知。此外，亚里士多德指出，角色的性格应该有明确的特征和发展轨迹，这样才能在观众的心中留下深刻的印象。
在《诗学》中，亚里士多德也对诗歌和史诗进行了论述。他认为，诗歌通过语言的韵律以及艺术手法的运用，能够唤起人们的审美感受。史诗则通过讲述英雄事迹和传承历史，激发人们的爱国情怀和民族荣誉感。亚里士多德对于文艺的研究并不仅限于形式的审美层面，他更关注作品所能激发人们内心的共鸣和情感体验。
亚里士多德的文艺理论在很大程度上影响了后世的文学创作和批评。他的观点在欧洲文艺复兴时期再次被重视，被认为是西方文艺复兴的理论基础之一。《诗学》的概念和分析方法也为后世的文学批评学派提供了借鉴和思考的方向。
总之，亚里士多德关于文艺的理论贡献了西方文学的发展和审美观念的变革。他从戏剧、诗歌到史诗等不同形式的艺术都进行了深入的研究，并提出了对于情节、角色以及语言运用等方面的重要观点。亚里士多德的《诗学》不仅是一部经典的文艺理论著作，更是对人们审美和创作方式的启示和引导。
