1.这是极为特殊的历史转折期，物质文明发展到这一步注定了精神（信仰）的缺失，灵魂空虚、物欲横流，人们的精神堕入虚无主义，只能沉浸在金钱物质欲望和肉体感官刺激中，有各种不安和痛苦。多少年轻人也失去了纯真的理想和纯美的爱情。这绝不仅是我们这个星球上的生命的悲剧，而是任何一种生命在文明发展进程中注定的悲哀。生命的意义到底是什么？我们到底该怎样活着？
2.“欲望的规律”：人生就是由欲望不满足而痛苦和满足之后无趣这两者所构成。你满心期待着未来的某个快乐，却未必理智认知到了它是短暂的而不会持久。人的本质是痛苦，快乐充满幻灭感，只是昙花一现。——这个描述有两种含义：一、人的欲望生发的规律显得生命充满无意义感；二、人的欲望实现后的感受的规律。感受只发生在“陌生”阶段，一旦“熟悉”了对象，大脑就不再接受刺激，感受就消失了。
3.我们总是害怕死亡，而如果人真的可以永远活着，我想人们同样会像害怕死亡一样害怕永恒，或厌倦永恒。
4.一种理想主义的人生观是：生命的长度无须受制于肉体自然的衰败，它应该是受你的心灵、你的快乐的需要而去自主选择。我们现在这样，“活着”等于“自然生命时间”，在其间被无常，被疾病，被死神奴役，有的人承受着巨大的痛苦，而还要在沉重的道德压力下始终保持“活着”，这并不是人们的善，反而是恶。人们可真正去同情他们的大不幸？为了尊重生命，我们要自己决定自己的死亡以及死亡的方式。这死亡的权利让人与人之间绝对平等，让一切生活平等，让生和死平等。人获得最彻底的自由，人不会再被迫为物质生活、为世俗尊严而疲于奔命。每个人以他乐意的方式存在。（国家的公权力应该为“死亡权利”提供支持。）
5.人们总爱追问人生的意义，其实人生本无所谓意义，因为：存在先于本质，先有“存在”，然后才有对这个“存在”的本质是什么的描述，“意义”也属于描述的内容。
6.宇宙一切存在，本身是如何得以存在的？——这个问题足以摧垮你的无信仰主义。你不能不对自身以及对这个世界感到震惊。
7.现代文明里的人在成年后余生都在用大量的时间干一件事：治愈自己。包括但不限于画画、钓鱼、看足球、打游戏。它们已然不是一种兴趣爱好了，而是一种疗愈自己的方式。但这些方式都不能真正实现治愈，只是止痛药。很多人将目光转向宗教，由于他不能真信，因此宗教仅仅是安慰剂，连止痛药都不如。我（龚咏雨）写《重大人生启示录》其实就是为了实现真正的治愈。
《重大人生启示录》如何阅读更多文字？请点击：https://www.anxltklyy.com/rensheng/zhongdarenshengqishilu/149230.html
油画作为一种艺术表现形式，拥有丰富多样的主题和风格。其中，暴力美学作为一种引人注目的表达方式，在油画中扮演着重要的角色。它既突破了传统的审美观念，又展现了独特的美感，让人们不得不重新审视和思考艺术的定义与边界。
挑战传统的审美观念
油画作为一种文化传统的艺术形式，长期以来一直受到传统审美观念的影响。然而，暴力美学的出现颠覆了人们对于艺术的认知与预期。通过表现暴力、狂乱和混乱的画面，暴力美学跳出了传统的审美框架，引发了观众对于艺术的思考和讨论。
暴力美学的艺术价值在于它给观众带来了一种耸人听闻的视觉冲击，激发了观众的情感体验和思考。它的出现让人们意识到艺术并不局限于美丽和和谐的表达，而是可以通过丑陋和暴力的形式来表现现实世界中的真实性。在这种意义上，暴力美学为艺术带来了更加全面和多元的表达方式。
狂乱中的美感
暴力美学的油画作品中常常充满了狂乱与混乱的元素，这给人们带来了一种独特的美感。在这些作品中，人们可以感受到一种冲突与动荡的力量，这种力量在某种程度上激发了人们内心深处的情感和欲望。
暴力美学的油画作品有时呈现出一种破碎的、不完整的状态，表现了世界的复杂性和混乱性。这种狂乱与美感的结合，使得观众对于作品产生了强烈的共鸣和情感共鸣，从而使作品具有了更加丰富的内涵和意义。
重塑艺术的定义与边界
暴力美学的出现不仅挑战了传统的审美观念，也重新定义了艺术的边界。暴力美学的油画作品在一定程度上打破了艺术和美的划分，强调了艺术与现实之间的联系与关系。
通过展现狂乱和暴力的一面，暴力美学揭示了现实中存在的暴力和冲突，使这些本来被忽视的问题得到了关注和重视。它向观众传达了一种对于社会现实的声音和批判，从而引发了社会对于这些问题的讨论和反思。
除此之外，暴力美学还通过对于油画表现形式的突破与创新，使之成为了引领艺术发展的先锋。它在艺术的边界中开辟了新的领域，为艺术家提供了更多的表现空间和可能性。
暴力美学的油画作品以其独特的表达方式和强烈的视觉冲击力引发了人们对于艺术的思考与讨论。它挑战了传统的审美观念，重塑了艺术的定义与边界，让人们对于艺术的价值和意义有了全新的认识。油画中的暴力美学既是一种突破与创新，又是一种对于现实世界的思考和呈现，为艺术带来了更加多样和生动的表达方式。
