1.这是极为特殊的历史转折期，物质文明发展到这一步注定了精神（信仰）的缺失，灵魂空虚、物欲横流，人们的精神堕入虚无主义，只能沉浸在金钱物质欲望和肉体感官刺激中，有各种不安和痛苦。多少年轻人也失去了纯真的理想和纯美的爱情。这绝不仅是我们这个星球上的生命的悲剧，而是任何一种生命在文明发展进程中注定的悲哀。生命的意义到底是什么？我们到底该怎样活着？
2.“欲望的规律”：人生就是由欲望不满足而痛苦和满足之后无趣这两者所构成。你满心期待着未来的某个快乐，却未必理智认知到了它是短暂的而不会持久。人的本质是痛苦，快乐充满幻灭感，只是昙花一现。——这个描述有两种含义：一、人的欲望生发的规律显得生命充满无意义感；二、人的欲望实现后的感受的规律。感受只发生在“陌生”阶段，一旦“熟悉”了对象，大脑就不再接受刺激，感受就消失了。
3.我们总是害怕死亡，而如果人真的可以永远活着，我想人们同样会像害怕死亡一样害怕永恒，或厌倦永恒。
4.一种理想主义的人生观是：生命的长度无须受制于肉体自然的衰败，它应该是受你的心灵、你的快乐的需要而去自主选择。我们现在这样，“活着”等于“自然生命时间”，在其间被无常，被疾病，被死神奴役，有的人承受着巨大的痛苦，而还要在沉重的道德压力下始终保持“活着”，这并不是人们的善，反而是恶。人们可真正去同情他们的大不幸？为了尊重生命，我们要自己决定自己的死亡以及死亡的方式。这死亡的权利让人与人之间绝对平等，让一切生活平等，让生和死平等。人获得最彻底的自由，人不会再被迫为物质生活、为世俗尊严而疲于奔命。每个人以他乐意的方式存在。（国家的公权力应该为“死亡权利”提供支持。）
5.人们总爱追问人生的意义，其实人生本无所谓意义，因为：存在先于本质，先有“存在”，然后才有对这个“存在”的本质是什么的描述，“意义”也属于描述的内容。
6.宇宙一切存在，本身是如何得以存在的？——这个问题足以摧垮你的无信仰主义。你不能不对自身以及对这个世界感到震惊。
7.现代文明里的人在成年后余生都在用大量的时间干一件事：治愈自己。包括但不限于画画、钓鱼、看足球、打游戏。它们已然不是一种兴趣爱好了，而是一种疗愈自己的方式。但这些方式都不能真正实现治愈，只是止痛药。很多人将目光转向宗教，由于他不能真信，因此宗教仅仅是安慰剂，连止痛药都不如。我（龚咏雨）写《重大人生启示录》其实就是为了实现真正的治愈。
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敦煌壁画，作为中国古代艺术宝库中最为瑰丽的一枚明珠，以其独特的美学风格和卓越的艺术表现力征服了无数的观者。这些壁画既是古代文化的珍贵遗产，也是人类智慧的结晶。通过对敦煌壁画美学的探究，我们似乎可以看到时间的倒流，感受到历史的回响。
敦煌壁画美学的起源与特征
敦煌壁画的美学风格形成于公元4至14世纪间，主要受到佛教艺术和中国传统绘画的影响。这些壁画在艺术表现上追求平衡、和谐和神秘感，透过色彩、构图和细节表达深邃的思想内涵。其独特的美学特征在于真实和虚幻的交融、精确和抽象的结合以及细致和浑厚的并存。
壁画中的视觉艺术
敦煌壁画的视觉艺术给人以震撼和启迪。壁画中的人物形象栩栩如生，根据佛教教义和绘画需求，艺术家们刻画出了细致入微的面部表情、动态的姿势和娴熟的装饰。色彩也极富表现力，明快的背景色与艳丽的服饰相互呼应，引人入胜的线条勾勒出壁画的空间感，使观者仿佛置身于绘画之中。
灵感与技艺的完美结合
敦煌壁画的艺术之美不仅在于表现对象，更在于艺术家对灵感和技艺的完美结合。这些壁画既传递了佛教教义和哲学思想，又展现了艺术家对社会生活和自然景观的观察与把握。在每一幅壁画中，观者可以感受到艺术家独特的审美情趣和创作灵感的奇妙融合。
敦煌壁画美学的国际影响
敦煌壁画的美学影响不仅局限于中国国内，还在世界范围内产生了深远影响。随着丝绸之路的发展，敦煌壁画成为东西方文化交流的桥梁，吸引了众多外国学者和艺术家。例如，日本的浮世绘、欧洲的装饰艺术等都受到敦煌壁画美学的启发。敦煌壁画的独特魅力超越了国界，成为世界文化遗产中不可或缺的一部分。
敦煌壁画美学的当代价值
敦煌壁画的美学不仅是古代艺术的瑰宝，更具有当代的意义和价值。如何将古代艺术融入当代创作，成为当代艺术的命题。当代艺术家可以从敦煌壁画中汲取灵感，借鉴其独特的美学特征和艺术表现力，创造出与时代相适应的艺术作品，使古老的艺术焕发出新的生命力。
敦煌壁画的美学是中华民族艺术瑰宝的一部分，更是人类智慧的杰作。它以其独特的艺术表现形式和丰富的内涵魅惑着世人。通过对敦煌壁画美学的探究，我们不仅能够欣赏到古代艺术的辉煌，更能够从中汲取创作的灵感与力量，为当代艺术繁荣发展贡献自己的一份力量。
