1.这是极为特殊的历史转折期，物质文明发展到这一步注定了精神（信仰）的缺失，灵魂空虚、物欲横流，人们的精神堕入虚无主义，只能沉浸在金钱物质欲望和肉体感官刺激中，有各种不安和痛苦。多少年轻人也失去了纯真的理想和纯美的爱情。这绝不仅是我们这个星球上的生命的悲剧，而是任何一种生命在文明发展进程中注定的悲哀。生命的意义到底是什么？我们到底该怎样活着？
2.“欲望的规律”：人生就是由欲望不满足而痛苦和满足之后无趣这两者所构成。你满心期待着未来的某个快乐，却未必理智认知到了它是短暂的而不会持久。人的本质是痛苦，快乐充满幻灭感，只是昙花一现。——这个描述有两种含义：一、人的欲望生发的规律显得生命充满无意义感；二、人的欲望实现后的感受的规律。感受只发生在“陌生”阶段，一旦“熟悉”了对象，大脑就不再接受刺激，感受就消失了。
3.我们总是害怕死亡，而如果人真的可以永远活着，我想人们同样会像害怕死亡一样害怕永恒，或厌倦永恒。
4.一种理想主义的人生观是：生命的长度无须受制于肉体自然的衰败，它应该是受你的心灵、你的快乐的需要而去自主选择。我们现在这样，“活着”等于“自然生命时间”，在其间被无常，被疾病，被死神奴役，有的人承受着巨大的痛苦，而还要在沉重的道德压力下始终保持“活着”，这并不是人们的善，反而是恶。人们可真正去同情他们的大不幸？为了尊重生命，我们要自己决定自己的死亡以及死亡的方式。这死亡的权利让人与人之间绝对平等，让一切生活平等，让生和死平等。人获得最彻底的自由，人不会再被迫为物质生活、为世俗尊严而疲于奔命。每个人以他乐意的方式存在。（国家的公权力应该为“死亡权利”提供支持。）
5.人们总爱追问人生的意义，其实人生本无所谓意义，因为：存在先于本质，先有“存在”，然后才有对这个“存在”的本质是什么的描述，“意义”也属于描述的内容。
6.宇宙一切存在，本身是如何得以存在的？——这个问题足以摧垮你的无信仰主义。你不能不对自身以及对这个世界感到震惊。
7.现代文明里的人在成年后余生都在用大量的时间干一件事：治愈自己。包括但不限于画画、钓鱼、看足球、打游戏。它们已然不是一种兴趣爱好了，而是一种疗愈自己的方式。但这些方式都不能真正实现治愈，只是止痛药。很多人将目光转向宗教，由于他不能真信，因此宗教仅仅是安慰剂，连止痛药都不如。我（龚咏雨）写《重大人生启示录》其实就是为了实现真正的治愈。
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美学艺术哲学作为一门独特而深邃的学科，通过对艺术与美感的探讨与思考，引领我们进入了一个宽广而神秘的领域。艺术与美学哲学关注的不仅仅是艺术品本身，更是对人类审美经验的真实理解与阐释。在这里，艺术、审美、哲学的纷繁交织，给人们带来了无限的思考和理解。
艺术的定义与本质
艺术作为人类文明的一种表现形式，深深地植根于我们的生活之中。然而，对艺术的定义与理解却一直以来备受争议。艺术既是感性与形式的结合，又是精神与创造的交融。它超越了物质的界限，展现了人类的创造力与想象力。艺术家通过绘画、雕塑、音乐等形式，创造出美的世界，引导观者体验与感受，从而引发思考与共鸣。
审美的主观性与客观性
审美是对艺术与美的感受与评价，它是一种主观体验，却也受到客观条件的影响。每个人对于美的理解与喜好都有差异，这使得审美成为一种个人化的体验。然而，美的存在并非仅仅取决于个人的主观感受，还与文化、社会、历史等因素密切相关。艺术作品的创作背后蕴含着艺术家对于社会与人性的思索，观众对于艺术的欣赏也离不开自身的经验与背景。
美与真理的辩证关系
美学艺术哲学中经常被讨论的一个问题是美与真理的关系。美虽然是主观与相对的，但它与真理之间存在着一种辩证关系。艺术所展现的美不仅仅是一种感官的享受，更是对于真相、现实与人生意义的思考与阐释。艺术家通过他们的创作表达了对于世界的独特理解，观众通过欣赏艺术作品也能够体验到一种超越现实的真实感受。
艺术的社会功能与意义
艺术不仅仅是一种形式美的体验，它还具有重要的社会功能与意义。艺术作为一种文化的表达形式，承载着历史的记忆和社会的情感。它能够引发对于社会问题的思考与讨论，对于社会的进步与发展起到一定的推动作用。同时，艺术也能够给人们带来心灵的慰藉与启迪，拓宽我们的人生视野，增强我们的情感与情感的智慧。
艺术的价值与永恒
艺术与美学哲学还涉及到一个重要的问题，即艺术的价值与永恒性。艺术作品经过时间的考验与验证，能够超越时空的限制，成为永恒的经典。它们在不同的时代与文化之间传承，并为人类所崇拜与欣赏。艺术品中蕴含着作为人类的共同精神追求，它们承载了人类智慧与创造的辉煌历史，永远散发着独特的魅力。
美学艺术哲学是一门博大精深的学科，它引领我们走进了世界的另一个维度。艺术与美学哲学的探索和思考，不仅能够提升我们的审美素养和文化修养，更能够启迪我们的心灵，引发我们对于人生、社会和真理的深入思考。正是在这一过程中，我们得以体验到美的力量和真理的存在，与艺术家和观众之间建立起一种精神的共鸣。
