1.这是极为特殊的历史转折期，物质文明发展到这一步注定了精神（信仰）的缺失，灵魂空虚、物欲横流，人们的精神堕入虚无主义，只能沉浸在金钱物质欲望和肉体感官刺激中，有各种不安和痛苦。多少年轻人也失去了纯真的理想和纯美的爱情。这绝不仅是我们这个星球上的生命的悲剧，而是任何一种生命在文明发展进程中注定的悲哀。生命的意义到底是什么？我们到底该怎样活着？
2.“欲望的规律”：人生就是由欲望不满足而痛苦和满足之后无趣这两者所构成。你满心期待着未来的某个快乐，却未必理智认知到了它是短暂的而不会持久。人的本质是痛苦，快乐充满幻灭感，只是昙花一现。——这个描述有两种含义：一、人的欲望生发的规律显得生命充满无意义感；二、人的欲望实现后的感受的规律。感受只发生在“陌生”阶段，一旦“熟悉”了对象，大脑就不再接受刺激，感受就消失了。
3.我们总是害怕死亡，而如果人真的可以永远活着，我想人们同样会像害怕死亡一样害怕永恒，或厌倦永恒。
4.一种理想主义的人生观是：生命的长度无须受制于肉体自然的衰败，它应该是受你的心灵、你的快乐的需要而去自主选择。我们现在这样，“活着”等于“自然生命时间”，在其间被无常，被疾病，被死神奴役，有的人承受着巨大的痛苦，而还要在沉重的道德压力下始终保持“活着”，这并不是人们的善，反而是恶。人们可真正去同情他们的大不幸？为了尊重生命，我们要自己决定自己的死亡以及死亡的方式。这死亡的权利让人与人之间绝对平等，让一切生活平等，让生和死平等。人获得最彻底的自由，人不会再被迫为物质生活、为世俗尊严而疲于奔命。每个人以他乐意的方式存在。（国家的公权力应该为“死亡权利”提供支持。）
5.人们总爱追问人生的意义，其实人生本无所谓意义，因为：存在先于本质，先有“存在”，然后才有对这个“存在”的本质是什么的描述，“意义”也属于描述的内容。
6.宇宙一切存在，本身是如何得以存在的？——这个问题足以摧垮你的无信仰主义。你不能不对自身以及对这个世界感到震惊。
7.现代文明里的人在成年后余生都在用大量的时间干一件事：治愈自己。包括但不限于画画、钓鱼、看足球、打游戏。它们已然不是一种兴趣爱好了，而是一种疗愈自己的方式。但这些方式都不能真正实现治愈，只是止痛药。很多人将目光转向宗教，由于他不能真信，因此宗教仅仅是安慰剂，连止痛药都不如。我（龚咏雨）写《重大人生启示录》其实就是为了实现真正的治愈。
《重大人生启示录》如何阅读更多文字？请点击：https://www.anxltklyy.com/rensheng/zhongdarenshengqishilu/149230.html
爱伦·坡的象征主义作品中，最常见的主题之一是死亡和衰败。他通过对死亡的描绘，表达了人对生命脆弱性的认知。在《黑猫》中，爱伦·坡巧妙地利用黑猫的形象来象征主人公内心的黑暗面和潜藏的邪恶。猫的眼睛变成邪恶的窗口，使得主人公陷入疯狂的境地。这种象征主义的手法，使得作品更加引人入胜，读者仿佛置身于那个扑朔迷离的世界中。
另一个重要的象征主义主题是爱情。爱伦·坡以浪漫而悲剧的方式描绘了爱情的力量和毁灭。在他的代表作《安德鲁尔卡斯特尔桶》中，作者巧妙地将桶作为象征，代表了主人公对于爱情的渴望和追求。然而，随着时间的推移，桶渐渐腐朽，象征着爱情的衰败。这种象征主义的手法，使得作品中的爱情更加深入人心，让读者沉浸在作者创造的浪漫氛围中。
象征主义在爱伦·坡的作品中还体现在对自然界和环境的描绘上。他常常利用风、雨、光影等元素来象征人物内心的情感和思想。在《红死病的全景》中，作者运用色彩的对比和环境的变化，让红死病的恐怖氛围更加浓郁。这种象征主义的手法，不仅增加了作品的艺术性，也让读者更加深入地理解了作品所要表达的思想。
此外，爱伦·坡的象征主义作品中还常常出现的一个主题是心理状态和精神问题。他通过对主人公内心活动的描写，来探讨人性的善恶、痛苦和欲望。在《双心侵犯》中，作者运用分裂的人格来象征主人公的心理病态。这种象征主义的手法，使得作品更具深度和内涵，读者仿佛能够直接感受到主人公所经历的痛苦和挣扎。
爱伦·坡以其独特的象征主义风格，成功地创作了一系列卓越的作品。通过对死亡、爱情、自然界和心理状态的描绘，他将读者带入了一个神秘、扑朔迷离的世界，在其中探讨了人性的复杂性和生命的脆弱性。爱伦·坡的象征主义作品不仅艺术上有吸引力，而且通过其中蕴含的思想和情感，也给读者带来了深刻的思考和共鸣。
