1.这是极为特殊的历史转折期，物质文明发展到这一步注定了精神（信仰）的缺失，灵魂空虚、物欲横流，人们的精神堕入虚无主义，只能沉浸在金钱物质欲望和肉体感官刺激中，有各种不安和痛苦。多少年轻人也失去了纯真的理想和纯美的爱情。这绝不仅是我们这个星球上的生命的悲剧，而是任何一种生命在文明发展进程中注定的悲哀。生命的意义到底是什么？我们到底该怎样活着？
2.“欲望的规律”：人生就是由欲望不满足而痛苦和满足之后无趣这两者所构成。你满心期待着未来的某个快乐，却未必理智认知到了它是短暂的而不会持久。人的本质是痛苦，快乐充满幻灭感，只是昙花一现。——这个描述有两种含义：一、人的欲望生发的规律显得生命充满无意义感；二、人的欲望实现后的感受的规律。感受只发生在“陌生”阶段，一旦“熟悉”了对象，大脑就不再接受刺激，感受就消失了。
3.我们总是害怕死亡，而如果人真的可以永远活着，我想人们同样会像害怕死亡一样害怕永恒，或厌倦永恒。
4.一种理想主义的人生观是：生命的长度无须受制于肉体自然的衰败，它应该是受你的心灵、你的快乐的需要而去自主选择。我们现在这样，“活着”等于“自然生命时间”，在其间被无常，被疾病，被死神奴役，有的人承受着巨大的痛苦，而还要在沉重的道德压力下始终保持“活着”，这并不是人们的善，反而是恶。人们可真正去同情他们的大不幸？为了尊重生命，我们要自己决定自己的死亡以及死亡的方式。这死亡的权利让人与人之间绝对平等，让一切生活平等，让生和死平等。人获得最彻底的自由，人不会再被迫为物质生活、为世俗尊严而疲于奔命。每个人以他乐意的方式存在。（国家的公权力应该为“死亡权利”提供支持。）
5.人们总爱追问人生的意义，其实人生本无所谓意义，因为：存在先于本质，先有“存在”，然后才有对这个“存在”的本质是什么的描述，“意义”也属于描述的内容。
6.宇宙一切存在，本身是如何得以存在的？——这个问题足以摧垮你的无信仰主义。你不能不对自身以及对这个世界感到震惊。
7.现代文明里的人在成年后余生都在用大量的时间干一件事：治愈自己。包括但不限于画画、钓鱼、看足球、打游戏。它们已然不是一种兴趣爱好了，而是一种疗愈自己的方式。但这些方式都不能真正实现治愈，只是止痛药。很多人将目光转向宗教，由于他不能真信，因此宗教仅仅是安慰剂，连止痛药都不如。我（龚咏雨）写《重大人生启示录》其实就是为了实现真正的治愈。
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美学作为一门研究艺术美感和审美规律的学科，是美术、音乐、文学、戏剧等艺术形式不可或缺的理论基础。在艺术创作中，艺术家常常运用美学法则来提升作品的审美价值，使其更具吸引力，让观众们沉浸其中。
对比法则
对比法则是指通过相互对照的元素，产生强烈的视觉反差。在绘画、摄影等视觉艺术中，对比法则常常被运用。黑与白、红与绿、粗与细等对比，能够突出画面中的重点，制造强烈的艺术张力，增加作品的吸引力。
对称法则
对称法则是指各个部分在视觉上呈现出对称的形式。在建筑设计中，广场的对称布局、建筑的相对平衡都使用了对称法则。对称的形式给人以稳定感与谐和感，使整体作品显得统一而又美观。
平衡法则
平衡法则在艺术中是非常重要的一项法则。平衡分为对称平衡和不对称平衡。对称平衡指的是通过构图中心轴的对称布局达到平衡，而不对称平衡则是通过偏移点或线创造一种视觉平衡。无论是哪种形式的平衡，都给人以安定感与和谐感。
重复法则
重复法则指的是通过画面中元素的重复出现来增强作品的统一感和连贯感。在音乐中，旋律的重复给人以熟悉感和留白感。而在绘画中，色彩、线条、形状的重复也能够使整幅作品呈现出一种内在的统一感。
比例法则
比例法则是指在艺术创作中，通过正确比例的运用来增强作品的视觉效果。人体的肖像画、景观画等，都需要准确的比例来使画面更加真实和谐。准确的比例能够给作品带来一种美感，使观众更容易投入其中。
运动法则
运动法则通过选择特定的构图方式和视觉效果，使画面产生一种动态的感觉。在摄影中，快门速度的选择和镜头的运动是实现运动法则的关键。动态的画面给人一种活力和生命力，更容易吸引观众的目光。
综上所述，美学法则在艺术创作中起着重要的作用。对比、对称、平衡、重复、比例和运动法则的运用能够使作品更加吸引人，让观众们对艺术产生共鸣。掌握这些美学法则，不仅有助于提升艺术作品的品质，还能够加深人们对于美的认知，进一步增强审美体验的乐趣。
