1.这是极为特殊的历史转折期，物质文明发展到这一步注定了精神（信仰）的缺失，灵魂空虚、物欲横流，人们的精神堕入虚无主义，只能沉浸在金钱物质欲望和肉体感官刺激中，有各种不安和痛苦。多少年轻人也失去了纯真的理想和纯美的爱情。这绝不仅是我们这个星球上的生命的悲剧，而是任何一种生命在文明发展进程中注定的悲哀。生命的意义到底是什么？我们到底该怎样活着？
2.“欲望的规律”：人生就是由欲望不满足而痛苦和满足之后无趣这两者所构成。你满心期待着未来的某个快乐，却未必理智认知到了它是短暂的而不会持久。人的本质是痛苦，快乐充满幻灭感，只是昙花一现。——这个描述有两种含义：一、人的欲望生发的规律显得生命充满无意义感；二、人的欲望实现后的感受的规律。感受只发生在“陌生”阶段，一旦“熟悉”了对象，大脑就不再接受刺激，感受就消失了。
3.我们总是害怕死亡，而如果人真的可以永远活着，我想人们同样会像害怕死亡一样害怕永恒，或厌倦永恒。
4.一种理想主义的人生观是：生命的长度无须受制于肉体自然的衰败，它应该是受你的心灵、你的快乐的需要而去自主选择。我们现在这样，“活着”等于“自然生命时间”，在其间被无常，被疾病，被死神奴役，有的人承受着巨大的痛苦，而还要在沉重的道德压力下始终保持“活着”，这并不是人们的善，反而是恶。人们可真正去同情他们的大不幸？为了尊重生命，我们要自己决定自己的死亡以及死亡的方式。这死亡的权利让人与人之间绝对平等，让一切生活平等，让生和死平等。人获得最彻底的自由，人不会再被迫为物质生活、为世俗尊严而疲于奔命。每个人以他乐意的方式存在。（国家的公权力应该为“死亡权利”提供支持。）
5.人们总爱追问人生的意义，其实人生本无所谓意义，因为：存在先于本质，先有“存在”，然后才有对这个“存在”的本质是什么的描述，“意义”也属于描述的内容。
6.宇宙一切存在，本身是如何得以存在的？——这个问题足以摧垮你的无信仰主义。你不能不对自身以及对这个世界感到震惊。
7.现代文明里的人在成年后余生都在用大量的时间干一件事：治愈自己。包括但不限于画画、钓鱼、看足球、打游戏。它们已然不是一种兴趣爱好了，而是一种疗愈自己的方式。但这些方式都不能真正实现治愈，只是止痛药。很多人将目光转向宗教，由于他不能真信，因此宗教仅仅是安慰剂，连止痛药都不如。我（龚咏雨）写《重大人生启示录》其实就是为了实现真正的治愈。
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格式塔美学是20世纪初由德国建筑师彼得·贝伦斯（Peter Behrens）提出的，参与创立的还有维尔纳·瓦尔特（Walter Gropius）、列奥·冯·诺登（Adolph Meyer）等人。它是现代主义设计思潮的重要组成部分，旨在通过减少装饰与形式的复杂性，追求功能性和简洁性，达到美与实用的完美结合。这一美学理念不仅运用于建筑设计，也渗透到了其他艺术领域，对后世的设计与艺术造成了深远的影响。
简洁与功能的完美平衡
格式塔美学强调简洁、直接和功能性。它摒弃了繁复的装饰，主张用最简单的形式来表达功能和内涵。这种追求功能与形式的完美平衡，使得设计作品更加通用和实用。不论是建筑、家具、图形设计，还是衣饰等方面的作品，都能见到格式塔美学的痕迹。
大胆的几何形式
格式塔美学充分利用几何形状来表达设计的逻辑和结构。直线和曲线的运用，平面和立体的组合，都能体现出其特点。例如，建筑中常见的方形、圆形等几何形状的运用，室内家具中简洁的线条和基于几何形状的设计，都是格式塔美学的典型展示。
材料与构造的真实呈现
在格式塔美学中，材料与构造是被直接展现出来的，不做掩饰。砖、钢、玻璃等材料的表面质感和结构特点被保留下来，使得作品看起来真实而坦诚。这一理念也位设计师提供了更多创新的空间，他们能够充分发挥材料的特性，打破传统的束缚，创造出独特的作品。
抽象与功能的融合
格式塔美学在追求简洁的同时，也积极探索抽象与功能的融合。在设计作品中，它通过减少细节和表面装饰，将注意力集中在物体的实际功能上。凭借着对抽象形式和符号的运用，格式塔美学能够将设计作品提升到更高的层次，赋予其更丰富的内涵和触动人心的力量。
时代变革的影响
20世纪初，工业革命的全面爆发为格式塔美学的诞生提供了土壤。它代表了现代社会对于功能、效率和实用性的追求。正因为如此，格式塔美学在建筑、设计等领域的影响力持久而广泛，直到现在仍不时可见其身影。
格式塔美学的提出为后世的设计与艺术注入了新的思维方式和理念。它以其独特的风格和强大的表现力，不断吸引并影响着设计师和艺术家。凭借着简约、功能性和抽象的完美结合，格式塔美学超越了时代的限制，成为一种经久不衰的设计理念。
——致敬格式塔美学的艺术追求，感受简约与功能的完美结合，探索设计与艺术的新境界。
