1.这是极为特殊的历史转折期，物质文明发展到这一步注定了精神（信仰）的缺失，灵魂空虚、物欲横流，人们的精神堕入虚无主义，只能沉浸在金钱物质欲望和肉体感官刺激中，有各种不安和痛苦。多少年轻人也失去了纯真的理想和纯美的爱情。这绝不仅是我们这个星球上的生命的悲剧，而是任何一种生命在文明发展进程中注定的悲哀。生命的意义到底是什么？我们到底该怎样活着？
2.“欲望的规律”：人生就是由欲望不满足而痛苦和满足之后无趣这两者所构成。你满心期待着未来的某个快乐，却未必理智认知到了它是短暂的而不会持久。人的本质是痛苦，快乐充满幻灭感，只是昙花一现。——这个描述有两种含义：一、人的欲望生发的规律显得生命充满无意义感；二、人的欲望实现后的感受的规律。感受只发生在“陌生”阶段，一旦“熟悉”了对象，大脑就不再接受刺激，感受就消失了。
3.我们总是害怕死亡，而如果人真的可以永远活着，我想人们同样会像害怕死亡一样害怕永恒，或厌倦永恒。
4.一种理想主义的人生观是：生命的长度无须受制于肉体自然的衰败，它应该是受你的心灵、你的快乐的需要而去自主选择。我们现在这样，“活着”等于“自然生命时间”，在其间被无常，被疾病，被死神奴役，有的人承受着巨大的痛苦，而还要在沉重的道德压力下始终保持“活着”，这并不是人们的善，反而是恶。人们可真正去同情他们的大不幸？为了尊重生命，我们要自己决定自己的死亡以及死亡的方式。这死亡的权利让人与人之间绝对平等，让一切生活平等，让生和死平等。人获得最彻底的自由，人不会再被迫为物质生活、为世俗尊严而疲于奔命。每个人以他乐意的方式存在。（国家的公权力应该为“死亡权利”提供支持。）
5.人们总爱追问人生的意义，其实人生本无所谓意义，因为：存在先于本质，先有“存在”，然后才有对这个“存在”的本质是什么的描述，“意义”也属于描述的内容。
6.宇宙一切存在，本身是如何得以存在的？——这个问题足以摧垮你的无信仰主义。你不能不对自身以及对这个世界感到震惊。
7.现代文明里的人在成年后余生都在用大量的时间干一件事：治愈自己。包括但不限于画画、钓鱼、看足球、打游戏。它们已然不是一种兴趣爱好了，而是一种疗愈自己的方式。但这些方式都不能真正实现治愈，只是止痛药。很多人将目光转向宗教，由于他不能真信，因此宗教仅仅是安慰剂，连止痛药都不如。我（龚咏雨）写《重大人生启示录》其实就是为了实现真正的治愈。
《重大人生启示录》如何阅读更多文字？请点击：https://www.anxltklyy.com/rensheng/zhongdarenshengqishilu/149230.html
狄德罗美学的核心观点狄德罗美学的核心观点可以总结为以下几个方面：
形式即内容狄德罗认为，形式和内容是不可分割的整体。在他看来，艺术作品的形式并非只是一种外部表达的手段，而是艺术家对于内在情感和思想的转化。形式本身就是内容的一部分，它是内心体验的直接反映。因此，我们欣赏一幅画作或是听一支曲子，不应仅仅关注表面的外形，而是通过形式去理解其所传递的情感和思想。
观者即创作者狄德罗主张，观者也是艺术作品创作的一部分。艺术作品本身并不完整，需要观者的参与来完成创作的过程。观者通过自己的感知、理解和思考与作品进行对话，赋予作品新的意义和解读。狄德罗认为，美的经验是一种个人的、主观的体验，而非客观客观存在。每个人因其个体差异而产生不同的美感和审美观，这也是艺术作品无穷的魅力所在。
超越感官的审美感官并非狄德罗美学的终点，他追求的是一种更深层次的审美体验。他认为，真正的审美体验不能仅仅局限于感官的刺激，它应该是一种通过感官引发的心灵和思维的反应。艺术作品所传达的情感和思想应该引发我们内在世界的共鸣，带给我们对生命、存在和人性的深度思考。
探索狄德罗美学在现代艺术中的应用狄德罗美学的思想与方法不仅具有理论的价值，也对当代艺术具有重要的指导意义。在当今快节奏和多元化的社会环境中，艺术家通过对狄德罗美学的思考和应用，可以创造出更富深度和内涵的艺术作品。
在形式即内容的原则指导下，艺术家可以将更多的关注点放在艺术作品所传达的情感和思想上，通过形式的创新和实验，呈现出更丰富的内在世界。观者作为创作者的一部分，通过对艺术作品的沉浸和思考，可以找到自己与作品之间的共鸣和联系，与艺术家一起完成创作的过程。
超越感官的审美让我们从感官的刺激中解放出来，通过艺术作品所传达的情感和思想去感知和理解世界。当代艺术家可以通过创新的媒介和表达方式，打破传统的审美模式，引发观者对于生命、存在和人性的深度思考。
总而言之，狄德罗美学是一种通向更深刻、更有意义的艺术体验的思想方法。它呼吁我们超越表面的视觉享受，通过与作品对话和沉浸，在瞬间的共鸣中寻找真正的美感。艺术作为人类文明的重要一环，在狄德罗美学的引领下，将持续为我们带来更多的思索和启迪。
