1.这是极为特殊的历史转折期，物质文明发展到这一步注定了精神（信仰）的缺失，灵魂空虚、物欲横流，人们的精神堕入虚无主义，只能沉浸在金钱物质欲望和肉体感官刺激中，有各种不安和痛苦。多少年轻人也失去了纯真的理想和纯美的爱情。这绝不仅是我们这个星球上的生命的悲剧，而是任何一种生命在文明发展进程中注定的悲哀。生命的意义到底是什么？我们到底该怎样活着？
2.“欲望的规律”：人生就是由欲望不满足而痛苦和满足之后无趣这两者所构成。你满心期待着未来的某个快乐，却未必理智认知到了它是短暂的而不会持久。人的本质是痛苦，快乐充满幻灭感，只是昙花一现。——这个描述有两种含义：一、人的欲望生发的规律显得生命充满无意义感；二、人的欲望实现后的感受的规律。感受只发生在“陌生”阶段，一旦“熟悉”了对象，大脑就不再接受刺激，感受就消失了。
3.我们总是害怕死亡，而如果人真的可以永远活着，我想人们同样会像害怕死亡一样害怕永恒，或厌倦永恒。
4.一种理想主义的人生观是：生命的长度无须受制于肉体自然的衰败，它应该是受你的心灵、你的快乐的需要而去自主选择。我们现在这样，“活着”等于“自然生命时间”，在其间被无常，被疾病，被死神奴役，有的人承受着巨大的痛苦，而还要在沉重的道德压力下始终保持“活着”，这并不是人们的善，反而是恶。人们可真正去同情他们的大不幸？为了尊重生命，我们要自己决定自己的死亡以及死亡的方式。这死亡的权利让人与人之间绝对平等，让一切生活平等，让生和死平等。人获得最彻底的自由，人不会再被迫为物质生活、为世俗尊严而疲于奔命。每个人以他乐意的方式存在。（国家的公权力应该为“死亡权利”提供支持。）
5.人们总爱追问人生的意义，其实人生本无所谓意义，因为：存在先于本质，先有“存在”，然后才有对这个“存在”的本质是什么的描述，“意义”也属于描述的内容。
6.宇宙一切存在，本身是如何得以存在的？——这个问题足以摧垮你的无信仰主义。你不能不对自身以及对这个世界感到震惊。
7.现代文明里的人在成年后余生都在用大量的时间干一件事：治愈自己。包括但不限于画画、钓鱼、看足球、打游戏。它们已然不是一种兴趣爱好了，而是一种疗愈自己的方式。但这些方式都不能真正实现治愈，只是止痛药。很多人将目光转向宗教，由于他不能真信，因此宗教仅仅是安慰剂，连止痛药都不如。我（龚咏雨）写《重大人生启示录》其实就是为了实现真正的治愈。
《重大人生启示录》如何阅读更多文字？请点击：https://www.anxltklyy.com/rensheng/zhongdarenshengqishilu/149230.html
柏拉图（Plato）是古希腊最重要的
哲学家之一，以其对理性、真理和美的追求而著称。在他的哲学体系中，艺术在思想与美学领域扮演着重要的角色。本文将探讨柏拉图的艺术观点，并与当代审美观进行比较和分析。
艺术的本质与目的
在柏拉图的提议下，艺术的本质是一个模仿的过程。他认为艺术家只是在模仿现实世界中的物体，并不能直接触及真理。柏拉图主张将艺术从现实世界中分离出来，对现实进行一种更高级别的再现。他认为艺术的作用是引导人们超越感官世界，达到理念的层次。
艺术与理念的关系
柏拉图强调艺术与理念之间的紧密联系。他认为艺术家应该追求对理念的模仿，而不仅仅是现实物体的模仿。艺术家通过对理念的追求，超越了物质和感性的局限，进一步接近真理和智慧。
柏拉图的审美标准
柏拉图对艺术作品的评判标准与当代审美观存在一定差异。他认为艺术作品应该具备真理、美和善的特质。柏拉图主张艺术作品应该是道德上正确的，并对人们的精神产生积极的影响。他反对那些唯美主义的艺术形式，认为只追求表面的美丽是一种低级的欣赏。
当代审美观的转变
与柏拉图相比，当代审美观出现了一些转变。当代审美观强调个人的主观体验和情感上的共鸣。艺术被视为一种表达个人情感和观点的媒介，而不仅仅是追求理念和真理。当代审美观也更加包容不同风格和形式的艺术作品，鼓励艺术家从个人角度去表达自己的创作理念。
柏拉图的艺术观点的现实意义
虽然柏拉图的艺术观点与当代审美观存在差异，但其追求真理和善的理念依然具有现实意义。在当今世界，艺术可以扮演着引导人们思考和反思的角色。艺术作品能够唤起人们内心的情感共鸣，并帮助人们超越现实的局限，去探寻更深层次的价值和意义。
柏拉图的艺术观点与当代审美观有一定的不同，但都对艺术的本质和意义进行了深入的探讨。柏拉图的观点提醒我们，艺术不仅仅是对现实的再现，更是一种追求真理和智慧的媒介。艺术可以启发人们的思考，引导人们去超越现实的局限，寻找更深层次的美与价值。
