1.这是极为特殊的历史转折期，物质文明发展到这一步注定了精神（信仰）的缺失，灵魂空虚、物欲横流，人们的精神堕入虚无主义，只能沉浸在金钱物质欲望和肉体感官刺激中，有各种不安和痛苦。多少年轻人也失去了纯真的理想和纯美的爱情。这绝不仅是我们这个星球上的生命的悲剧，而是任何一种生命在文明发展进程中注定的悲哀。生命的意义到底是什么？我们到底该怎样活着？
2.“欲望的规律”：人生就是由欲望不满足而痛苦和满足之后无趣这两者所构成。你满心期待着未来的某个快乐，却未必理智认知到了它是短暂的而不会持久。人的本质是痛苦，快乐充满幻灭感，只是昙花一现。——这个描述有两种含义：一、人的欲望生发的规律显得生命充满无意义感；二、人的欲望实现后的感受的规律。感受只发生在“陌生”阶段，一旦“熟悉”了对象，大脑就不再接受刺激，感受就消失了。
3.我们总是害怕死亡，而如果人真的可以永远活着，我想人们同样会像害怕死亡一样害怕永恒，或厌倦永恒。
4.一种理想主义的人生观是：生命的长度无须受制于肉体自然的衰败，它应该是受你的心灵、你的快乐的需要而去自主选择。我们现在这样，“活着”等于“自然生命时间”，在其间被无常，被疾病，被死神奴役，有的人承受着巨大的痛苦，而还要在沉重的道德压力下始终保持“活着”，这并不是人们的善，反而是恶。人们可真正去同情他们的大不幸？为了尊重生命，我们要自己决定自己的死亡以及死亡的方式。这死亡的权利让人与人之间绝对平等，让一切生活平等，让生和死平等。人获得最彻底的自由，人不会再被迫为物质生活、为世俗尊严而疲于奔命。每个人以他乐意的方式存在。（国家的公权力应该为“死亡权利”提供支持。）
5.人们总爱追问人生的意义，其实人生本无所谓意义，因为：存在先于本质，先有“存在”，然后才有对这个“存在”的本质是什么的描述，“意义”也属于描述的内容。
6.宇宙一切存在，本身是如何得以存在的？——这个问题足以摧垮你的无信仰主义。你不能不对自身以及对这个世界感到震惊。
7.现代文明里的人在成年后余生都在用大量的时间干一件事：治愈自己。包括但不限于画画、钓鱼、看足球、打游戏。它们已然不是一种兴趣爱好了，而是一种疗愈自己的方式。但这些方式都不能真正实现治愈，只是止痛药。很多人将目光转向宗教，由于他不能真信，因此宗教仅仅是安慰剂，连止痛药都不如。我（龚咏雨）写《重大人生启示录》其实就是为了实现真正的治愈。
《重大人生启示录》如何阅读更多文字？请点击：https://www.anxltklyy.com/rensheng/zhongdarenshengqishilu/149230.html
后古典主义时期的艺术作品，注重对称与平衡的表现手法，栩栩如生的雕像、绘画以及优雅华丽的建筑，无不展示着人类对美的追求。
在后古典主义的雕塑中，我们可以看到人体的完美比例和许多古希腊的影子。艺术家们通过精湛的技艺和精确的比例，在大理石上打磨出逼真无比的人体形象。这些雕像充满了力量与优雅，展现出艺术家对人类美的理解和追求。
与此同时，在后古典主义绘画中，我们可以感受到艺术家们对光影和细节的极致处理。他们运用对比明暗的技巧，使画面显得更加立体和生动。人物形象的描绘十分细腻，画面中的每一处细节都被精心勾勒，形成了一种真实而又宏伟的艺术效果。
然而，后古典主义的影响并不仅仅局限于雕塑和绘画，它还延伸到了建筑领域。在这一时期，许多建筑师受到古希腊和古罗马建筑的启发，设计出了许多宏伟壮丽的建筑。这些建筑以它们的对称性和对细节的精心处理而闻名，对后世的建筑风格产生了深远的影响。
然而，后古典主义并不仅仅是对古代艺术的模仿，它也与当时的社会、科学和哲学思想密切相关。18世纪末和19世纪初，欧洲经历了一系列的社会变革，人们开始对传统观念进行质疑，并逐渐追求自由、平等和人权。这一时期的艺术反映了人们对人类理性和尊严的追求。
在18世纪的启蒙运动中，理性成为了人们思考和行动的中心。后古典主义的艺术家们通过他们的作品，试图借助理性的力量来改变世界。他们相信，通过展示人类的优雅与美，可以唤起人们对于和谐社会的向往，促使人们追求更高的目标。
后古典主义是欧洲艺术史上一个重要的时期，它以对称、秩序和平衡为特征，展示了人类理性与美的相融合。这一时期的艺术作品追求完美的比例和精湛的技艺，无论是雕塑、绘画还是建筑，都展现了人们对美的追求和对人类尊严的向往。后古典主义的艺术家们以自己的作品，试图引领社会朝着更加美好的方向发展。
